Fra affald til vidunder: Den fængslende kunst af bevidst skabelse med Robi Walters

Den London-baserede og internationalt anerkendte Robi Walters er en innovativ kunstner, der forvandler kasserede materialer til indviklede, fængslende vidundere. Hans kunst er et ekko af historier om forbrugerismens konsekvenser og mulighederne for transformation - en afspejling af hans egen rejse for at bryde grænser og bringe sine drømme til live.

I anledning af Londons største kunstmesse, Frieze, er vi beærede over at samarbejde med Robi Walters og West Contemporary om at fremvise Robis utrolige installation, Love Supreme, på 1 Hotel Mayfair. Denne eksklusive udstilling udforsker krydsfeltet mellem kunst, bæredygtighed og mindfulness, mens den finder skønhed i det kasserede og understreger de indviklede forhold mellem menneskeheden og naturen.

Hvert eneste lille element i Robis kunstværker er håndskåret og håndlavet, hvilket understreger hans omhyggelige opmærksomhed på detaljer og dybe forståelse for tidens flygtige essens. Kom med til vores fristed i London, og dyk ned i samtalen nedenfor for at udforske kompleksiteten og den meditative dybde i Robis kreative proces.

Interview med Robi Walters

Dit arbejde forvandler kasserede materialer til smukke kunstværker. Kan du fortælle, hvad der først inspirerede dig til denne tilgang, og hvordan den taler til temaer som forbrug og affald?

Da jeg begyndte at skabe dette værk, brugte jeg al den papemballage, jeg kunne finde, og som ikke havde været i kontakt med fødevarer. Jeg dykkede ofte ned i genbrugsbeholdere og fandt uendelige mængder pap, hvilket gav mig et indblik i folks forbrugsvaner. Denne praksis gav mig en dybere bevidsthed om, hvor meget emballage der går til spilde ved hvert eneste køb. Det fik mig til at reflektere over menneskehedens tilgang til planeten, hvor vi behandler den som en uendelig ressource - selv om den i virkeligheden er alt andet end det. Hvis vi opførte os sådan på en anden planet, ville vi ikke holde længe, så hvorfor er vi så skødesløse her på Jorden?

1 Hotels mener vi, at naturen er nøglen til en mindful livsstil. Hvordan spiller naturen en rolle i din kreative proces, og hvordan ser du den afspejlet i de materialer, du vælger at arbejde med?

Naturen er afgørende for mit liv og min kreative proces. Jeg finder fred på landet, hvor jeg nyder gåture, frisk luft og svømmeture i floden eller havet året rundt. Koldt vand styrker mig - det får mig til at føle mig virkelig levende. Ud over det fysiske er der et usynligt og umåleligt element, der styrer mit arbejde: meditation. Det er grundlaget for alt, hvad jeg gør, ligesom at trække vejret og spise. Jeg har praktiseret meditation i over 25 år, mindst tre gange om dagen - to gange om morgenen og en gang om aftenen. Spørgsmålet handler om materiale, men for mig er min meditation den tråd, der binder det hele sammen.

De levende strukturer og farver i din kunst ser ud til at give kasserede genstande nyt liv. Hvordan vælger du materialerne til hvert værk, og hvilken rolle spiller tekstur og farve i formidlingen af dit budskab?

Interessant nok føler jeg ofte, at farver ikke er min stærkeste side, og til tider kæmper jeg med dem. Alligevel er det vigtigt. Min forbindelse til kasserede genstande stammer fra en indre refleksion, en parallel til min barndoms oplevelse af at blive adskilt fra min familie som 5-årig. Når jeg forvandler disse kasserede genstande til noget smukt, udtrykker jeg en personlig rejse - at forvandle mig selv til at føle mig elsket og værdsat. Tekstur spiller en afgørende rolle i dette. Den appellerer til både berøring og syn og skaber en taktil oplevelse. I en tid, der er domineret af teknologi, værdsætter jeg håndværket i håndlavede teksturer - de har en særlig betydning for mig.

Dine værker blev for nylig udstillet på 1 Hotel Mayfair under Londons største kunstmesse. Hvad håber du, at gæsterne på 1 Hotel Mayfair får ud af at opleve dine værker, især når de reflekterer over bæredygtighed og deres forhold til forbrug?

På 1 Hotel Mayfair er det mit håb, at gæsterne ser den enorme omsorg og kærlighed bag mine håndskårne, håndlavede kunstværker og tager et øjeblik til at reflektere over deres egen tid. Tid er vores mest dyrebare ressource, og jeg håber, at mit arbejde fungerer som en blid påmindelse om dens værdi. Jeg ønsker ikke at diktere, hvad folk skal eller ikke skal forbruge. I stedet opfordrer jeg til mindfulness - køb ting, der virkelig vækker genklang hos dig - og kun når du har midlerne.

Hvor kan folk følge dig og finde eller købe din kunst?

Folk er velkomne til at kontakte mig direkte for et atelierbesøg i Soho, London, via min hjemmeside www.robiwalters.com. For køb af kunst, kontakt venligst [email protected].